dimanche, 21 août 2011
Tout droit !
Ça fait longtemps que je n'avais pas publié de photo du cône de chantier géant de Lilian Bourgeat, œuvre d'art public du campus de La Doua à Lyon-Villeurbanne. Alors… voilà !
photo © kl loth 2011
02:49 Écrit par kl loth dans art public, de visu, Lübecker Hütchen | Lien permanent | Commentaires (5) | Tags : art public, 1% artistique, art contemporain, art, sculpture, lilian bourgeat, cône de chantier, cône de lübeck |
mardi, 16 août 2011
Vénus et Apollon
Il y a tant à voir dans un lieu qu'on découvre, que malgré un bon sens de l'observation, on ne capte parfois pas tout !
Je n'avais pas eu l'occasion de revoir Saint-Étienne depuis trois ans… Repassant place Jean-Jaurès où j'avais photographié une sculpture représentant un nu de femme que dédaignaient les quelques hommes assis sur le socle, j'eus la surprise de m'apercevoir que je n'avais absolument pas vu une sculpture disposée en parallèle, représentant un nu masculin !
Pourtant les deux statues forment un ensemble intitulé "Apollon et Vénus". Voici ce qu'en dit le site forez-info :
"Tous les Stéphanois connaissent les deux statues nues et couchées aux abords de la place Jean Jaurès dos à la cathédrale. Mais savez-vous qu’elles furent réalisées par l’artiste Paul Belmondo, le père de l’acteur Jean-Paul Belmondo ? Posées en 1951, elles firent scandale car la Vénus et l’Apollon aux attitudes lascives évoquent un couple après leurs ébats amoureux."
(FI, "Sculptures et statues de Saint-Étienne", forez-info.com, consulté le 12/08/11)
Ah la la !
Certes, quand on voit la photoque j'avais prise de "Vénus", on comprend mieux pourquoi je n'avais pas vu "Apollon", que le platane occultait complètement, enfin… j'essaie de me trouver des excuses !
Une vue rapprochée donne à voir une "customisation" par la population. Ouais, bof ! Dommage…
© kl loth 2011
01:35 Écrit par kl loth dans art public, love | Lien permanent | Commentaires (4) | Tags : sculpture, art public, venus, apollon, nu, nudité, art, paul belmondo, place, amour |
lundi, 15 août 2011
Pigeon vole (pas)
Sur la place Chavanelle à Saint-Étienne, un attroupement de pigeons… Quelque chose étonne : ils sont immobiles et silencieux.
C'est en fait une œuvre d'art public, commandée par la Ville de Saint-Étienne aux artistes Maxime Bourgeaux et Ghyslain Bertholon (oui, l'auteur de l'incroyable Deupatozaurus, que vous avez pu déjà admirer sur Daily Life).
Intitulée « "r" du large », elle a été installée en 2006.
(Bon… elle est pas du goût de tout le monde… MDR)
Cette œuvre a en fait été inspirée par le drame des décès de personnes âgées lors de la canicule de 2003, elle serait une évocation de l'isolement des plus fragiles parmi la foule urbaine.
"Trop souvent, la foule des habitants de nos villes se croise et s'ignore. L'autre dérange, quand il ne fait pas peur. "r" du large reprend, de manière allégorique, ces problématiques et aborde la notion du respect de l'espace personnel dans l'espace public. La foule n'est plus alors pensée comme une entité homogène mais comme la somme d'individualités (où comment se sentir seul au milieu des autres)."
(GB, in Ghislain Bertholon. Diachromes Synchromes et poézies, catalogue édité par la galerie Georges Verney-Carron à l'occasion de Docks Art Fair 2007, Lyon, p. 34)
Je précise que, alors que l'ensemble des pigeons sont en fonte métallisée zinc, un seul d'entre eux est métallisé bronze. Actuellement quelques uns des pigeons ont été barbouillés de peinture, ce qui brouille le message que l'artiste voudrait communiquer (le rapport de l'un à la foule).
billet et photos © kl loth 2011
02:40 Écrit par kl loth dans art public | Lien permanent | Commentaires (10) | Tags : art public, sculpture, place, ville, art, art contemporain, bertholon, bourgeaux, pigeon |
mardi, 19 juillet 2011
PING PONG BLOGS (en clin d'œil à Rosa… et à propos de P.M. Tayou)
La mort récente de Cy Twombly remet en mémoire l'acte de vandalisme qu'une de ses œuvres avait subi en exposition à la Collection Lambert en Avignon : en 2007, des lèvres chargées de rouge déposent un baiser sur une toile immaculée, inconscientes des conséquences pour l'état de l'œuvre.
L'artiste, perfectionniste, en fut très affecté.
Quelques années plus tard, alors que le Piss Christ d'Andres Serrano a été attaqué par des "intégristes" catholiques à coups de pioche, toujours dans la même collection Lambert, une installation de l'artiste camerounais Pascale Martine Tayou, érigée dans l'église Saint-Bonaventure à Lyon, sera culbutée par d'autres catholiques tout aussi intransigeants et bornés.
L'œuvre n'étant pas de même nature que celle de Cy Twombly (une colonne constituée de 33 casseroles !), l'artiste, plus souple dans son mode de pensée, opta pour une réinstallation de l'œuvre après amélioration de son état, estimant que les dégâts subis faisaient désormais partie de l'histoire de cette installation.
La Colonne Pascale est maintenant en place au Mudam de Luxembourg, jusqu'au 11 septembre prochain, dans le contexte de l'architecture spectaculaire de Ieoh Ming Pei, au centre d'une magistrale volée d'escalier curviligne. Les dégâts ont été atténués, mais sont toujours visibles.
À la différence de l'exposition Allways All Ways de Pascale Marthine Tayou au Musée d'art contemporain de Lyon, sise dans un vaste parallélépipède blanc, et à l'accrochage saturé, celle du Mudam, Black Forest, apparaît plus clean, oserai-je dire plus "muséographiée" ?
Les œuvres y sont riches en significations, réalisées avec un grand sens de l'espace et des confrontations insolites de matériaux. Notamment la très belle installation dans le premier espace du musée : Home Sweet Home.
Pour en revenir à la Colonne Pascale et à ses mésaventures, je saluerai ici les billets que Rosa lui a consacré sur son blog Les Passages de Rosa, les multiples sens de l'œuvre y sont explorés, avec l'aide de commentateurs du blog, et en s'appuyant sur le texte du recteur de Saint-Bonaventure, Luc Forestier.
J'ai aussi lu avec émotion, toujours sur ce même blog, le billet intitulé "Journal extime…", inspiré par celui que j'avais moi-même commis : "Daily Life pour durer !".
Les idées circulent entre les blogs, je ne peux que m'en réjouir !
Même si je n'ai pas eu la disponibilité de réagir plus tôt… mais voilà, c'est chose faite.
À lire sur le blog Les Passages de Rosa :
- Vandalisme à Lyon sur une oeuvre d'art, 20 avril 2011
- Réponse de paix à la violence..., 21 avril 2011
- D'une colonne à l'autre..., 26 avril 2011
Ainsi que le texte de Luc Forestier, recteur de Saint-Bonaventure : ICI
Ou le reportage de TLM…
01:35 Écrit par kl loth dans comportements…, en revenant de l'expo (de la conf. etc.), ping-pong | Lien permanent | Commentaires (10) | Tags : blog, art contemporain, vandalisme, art, mudam, saint-bonaventure lyon, sculpture |
samedi, 25 juin 2011
Sur la tête…
Un couvre-chef bien embarrassant pour ce lion ornant l'une des portes de la gare de Metz !
(vu le 17 juin 2011)
photo © kl loth 2011
00:33 Écrit par kl loth dans de visu, Metz encore | Lien permanent | Commentaires (5) | Tags : lion, sculpture, gare de metz, détritus, insolite |
mercredi, 04 mai 2011
Clean…
Le graff "apocalyptique" qui avait été apposé sur la sculpture / cône de chantier surdimensionné de Lilian Bourgeat à La Doua à Lyon / Villeurbanne, est désormais recouvert par de la peinture blanche.
Le travail n'est guère soigné. Un scotch orange subsiste qui délimite la bande blanche. Y aura-t-il une deuxième couche pour parachever la restauration ?
Et qu'en est-il de la peinture choisie… la bande blanche originale est en fait réfléchissante. Tiens, il faudrait que j'aille voir ce que cela donne la nuit, au flash…
© kl loth 2011
02:16 Écrit par kl loth dans art public, Lübecker Hütchen | Lien permanent | Commentaires (1) | Tags : cône de chantier, cône de lübeck, sculpture, art contemporain, art public, vandalisme |
jeudi, 27 janvier 2011
RIP Dennis Oppenheim !
Dennis Oppenheim occupait une place importante dans l'histoire de l'art des États-Unis. Il a été parmi les pionniers de plusieurs formes d'expression : land art, body art, art conceptuel…
Je l'avais cité ici à plusieurs reprises car il était l'auteur de séries de Safety Cones géants.
Il est décédé le 22 janvier 2011 à l'âge de 72 ans. Déjà !
À voir ou à revoir donc :
— Be the first one ! (Dennis Oppenheim versus Lilian Bourgeat)
— À décoiffer les cônes…
— et beaucoup de photos d'œuvres…
01:25 Écrit par kl loth dans art public, Lübecker Hütchen, Time goes by… | Lien permanent | Commentaires (3) | Tags : art, art contemporain, land art, body art, art conceptuel, dennis oppenheim, safety cones, cones de lübeck, sculpture, art public |
jeudi, 30 décembre 2010
Bocca Di Ombra
De nuit, sans éclairage, la Fontaine des Géants, d'Anne et Patrick Poirier à Villeurbanne, devient étrange…
photo © kl loth 2010
Cf. sur Daily Life, "La Fontaine des Géants (A. et P. Poirier)".
01:32 Écrit par kl loth dans art public, de visu | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : sculpture, art public, art contemporain, géants, fontaine des géants, anne et patrick poirier, nuit, ombre, bouche |
vendredi, 24 décembre 2010
Le cône de Noël !
La sculpture cône de chantier de Lilian Bourgeat sous la neige…
sculpture de Lilian Bourgeat
photos © kl loth 2010
20:01 Écrit par kl loth dans art public, de visu, Lübecker Hütchen | Lien permanent | Commentaires (11) | Tags : neige, sculpture, cône de chantier, cône de lübeck, lilian ourgeat, art contemporain, art public, 1% artistique, la doua |
jeudi, 28 octobre 2010
Adieu Dragon !
Le Dragon de Nikki de Saint-Phalle, installé depuis quelques mois devant la gare de Metz, a fini par repartir ce matin.
Habillé depuis la veille au soir d'une redingote (= riding coat) blanche, il s'en va, juché sur le même camion qu'il avait emprunté à l'aller.
Je n'aurais jamais pensé que j'aurai un tel coup de cafard pour une sculpture !
Pourtant, on se reverra peut être un jour, qui sait ?
© kl loth 2010
23:55 Écrit par kl loth dans art public, de visu, Metz encore, rôle et place de l'art | Lien permanent | Commentaires (20) | Tags : dragon, nikki de saint-phalle, sculpture, mosaïque, art, art public |
vendredi, 17 septembre 2010
De la réalité à sa représentation…
Des cônes de chantier bien réels et en situation, confrontés à leur représentation gigantesque par l'artiste Lilian Bourgeat, dans le cadre d'une commande publique à l'occasion de la construction de la bibliothèque Marie Curie, sur le campus de La Doua à Villeurbanne.
(cliquer pour voir en plus grand format)
© kl loth 2010
00:58 Écrit par kl loth dans Lübecker Hütchen | Lien permanent | Commentaires (2) | Tags : cône de chantier, cône de lübeck, signalisation, sculpture, lilian bourgeat |
dimanche, 12 septembre 2010
Jeanne d'Arc
(photo promise à Nénette)
À Arles, Jeanne d'Arc monte la garde au coin d'une maison.
De nos jours, nous aurions bien besoin d'une porte-parole pour dire : "Boutons les xénophobes hors de France et d'Europe" !
© kl loth 2010
14:53 Écrit par kl loth dans de visu, politique, promenade touristique | Lien permanent | Commentaires (7) | Tags : jeanne d'arc, sculpture, ville ancienne |
dimanche, 05 septembre 2010
cône éclaté (selon Hozan Kebo)
02:05 Écrit par kl loth dans Lübecker Hütchen, ping-pong | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : cône de chantier, sculpture, hozan kebo |
samedi, 04 septembre 2010
Œuvres d'art sur le campus de La Doua - Bachir Hadji
Sur l'un des murs pignons des bâtiments du campus de La Doua à Lyon / Villeurbanne se trouve accroché un bas-relief de bronze et de laiton, œuvre du sculpteur lyonnais Bachir Hadji.
Voici ce qu'en dit le site de l'INSA :
"En 2004 et 2005, [celui-ci] a travaillé avec le département Biosciences. De ses rencontres avec les chercheurs, enseignants, étudiants est né un bas relief de bronze et de laiton de 2,60 m x 2,60 m, qui illustre les différents âges de la vie humaine ainsi que la richesse et le grouillement de la vie terrestre. Installée sur le pignon du bâtiment de Biosciences, cette œuvre est bien visible de l'avenue Jean Capelle et du tram. Elle a été financée grâce à l'aide de la Région Rhône Alpes et de la DRAC Rhône Alpes."
Comme le montrent les photos ci-dessous, l'œuvre présente un traitement de surface particulièrement raffiné. Mais le rapport d'échelle à l'environnement et au bâtiment me semble peu convaincant. Et la vision latérale montre que la sculpture est mal intégrée à la façade, comme un pendentif…
L'artiste a probablement été limité par le coût de la technique et des matériaux, les contraintes matérielles de l'espace de travail en atelier…
© kl loth 2006 et 2010
12:59 Écrit par kl loth dans art public | Lien permanent | Commentaires (0) | Tags : art, art contemporain, art public, bas relief, sculpture, bronze, bachir hadji, insa |
vendredi, 03 septembre 2010
Œuvres d'art sur le campus de la Doua - Mur passage, 1978 (Alain Lovato)
De l'autre côté de la bibliothèque Marie Curie sur le campus de la Doua à Lyon / Villeurbanne se trouve une œuvre d'Alain Lovato, sculpteur qui a réalisé de nombreuses commandes en art public, dont quatre pour la seule commune de Villeurbanne ; et qui est également très engagé dans la défense des artistes régionaux, puisque président de la MAPRA (Maison des Arts Plastiques Rhône-Alpes).
Cette œuvre intitulée "Mur passage", datée de 1977-85, propriété du FRAC Rhône-Alpes (Fonds régional d'art contemporain), est en dépôt sur le campus depuis mai 2002.
Voici ce qu'en dit A. Lovato : "Solide de conception, les murs sont construits pour enfermer, pour empêcher. Celui-ci n'empêche rien, il est solide, mais ouvert. Par le regard nous pouvons y pénétrer, et physiquement y passer pour aller de l'autre côté, accéder à l'autre espace. C'est un mur porte ouverte, un mur passage vers…" (cf. Marianne Homiridis et Perrine Lacroix, L'Art contemporain dans les espaces publics. Territoire du Grand Lyon. 1978/2008, Lyon, éditions la BF15, 2008, p. 169 ; j'ai recopié le mot "solide" au singulier, tel qu'il figure dans ce livre)
Voilà, j'ai tourné autour, puisqu'une sculpture s'apprécie de tous côtés… et je m'aperçois que je n'ai pas eu le réflexe de traverser le "mur". Et zut !
02:36 Écrit par kl loth dans art public | Lien permanent | Commentaires (6) | Tags : sculpture, art, art contemporain, art public, la doua, alain lovato, art abstrait |
jeudi, 12 août 2010
Be the first one ! (Dennis Oppenheim versus Lilian Bourgeat)
L'un des principes de base de l'art contemporain est d'innover, d'être le premier et sinon… il vaut mieux avoir de solides raisons, et un bon discours théorique pour reprendre quelque chose qui existe déjà.
Le cône de chantier surdimensionné de Lilian Bourgeat situé à côté de la nouvelle Bibliothèque Marie Curie du campus de l'INSA à Lyon-Villeurbanne a été installé en juin 2010.
Or, faisant des recherches sur le net à partir des équivalents anglophones du "cône de chantier" (traffic cone, safety cone…), j'ai eu la surprise de découvrir que l'artiste américain Dennis Oppenheim avait lui aussi travaillé sur ce "motif", en installant une série de cinq Safety Cones dans différentes villes des États-Unis, et ce dès 2008.
Néanmoins, le projet de sculpture de Lilian Bourgeat semble dater d'il y a quelques années déjà, car un dossier pédagogique de 40mcube à Rennes, publié en 2006, mentionne une probable intervention de Lilian Bourgeat sur une place publique rennoise en avril 2007, par la pose d'un gigantesque cône de chantier ! (ce projet a-t-il été réalisé ?)
Or à cette date l'artiste français ne pouvait avoir vu les cônes de Dennis Oppenheim qui n'existaient pas encore eux non plus.
Les œuvres de ces deux artistes semblent avoir été conçues en parallèle…
Elles ont néanmoins quelques différences : l'alignement des cinq cônes gigantesques (18 pieds de haut) de Dennis Oppenheim, ça a de l'allure, et ça bascule encore plus dans un autre rapport d'échelle. Mais ils n'ont pas de bandes blanches réfléchissantes…
À voir aussi : les photos des œuvres impressionnantes de Dennis Oppenheim, et une petite vidéo d'information sur les Safety Cones.
01:31 Écrit par kl loth dans art public, Lübecker Hütchen, rôle et place de l'art | Lien permanent | Commentaires (2) | Tags : dennis oppenheim, lilian bourgeat, art public, sculpture, art contemporain, cônes de chantier, signalisation, gigantisme |
vendredi, 30 juillet 2010
Géants…
La démarche de Lilian Bourgeat, auteur du cône de chantier installé depuis environ un mois sur le campus de la Doua à Villeurbanne, se réfère à Gulliver. Or il y a déjà ailleurs dans la ville une autre sculpture sur le thème du gigantisme : il s'agit de la Fontaine des Géants, dans le quartier du Tonkin (Parc de l'Europe - Jean Monnet), qui est une œuvre d'Anne et Patrick Poirier réalisée dans le cadre de la commande publique en 1985 (cofinancement Ministère de la Culture + Ville).
Cette œuvre, semble-t-il beaucoup mieux acceptée par la population, convoque la mythologie antique et les formes d'art du passé. Le gigantisme y est associé à la ruine, la chute… quelque chose de l'esprit des "vanités"…
Curieusement, on retrouve également la forme conique.
Je vous laisse apprécier ce rapprochement.
© kl loth 2007 et 2010
00:46 Écrit par kl loth dans art public, formes & couleurs, Lübecker Hütchen | Lien permanent | Commentaires (5) | Tags : art contemporain, art public, sculpture, art, anne et patrick poirier, lilian bourgeat |
jeudi, 29 juillet 2010
Dripping vandale sur l'œuvre de Lilian Bourgeat !!!
La sculpture de Lilian Bourgeat récemment installée sur le campus de la Doua a été copieusement aspergée de peintures diverses… On reconnaît quelques influences fort mal assimilées : le dripping (de l'anglais to drip, goutter) façon mauvais élève de Pollock, les empreintes de main, façon préhistoire…
Le cône de chantier surdimensionné n'a pas laissé indifférent… c'est visiblement en tant qu'œuvre d'art qu'il a été contesté, visé, puisque le traitement qu'il a subi se démarque nettement des graffs qui recouvrent usuellement les murs urbains.
Malgré la cohérence de cette œuvre avec son environnement, tant sur le plan formel (les cheminées…) qu'au niveau du sens (le travail, le work "en chantier"…), il semblerait que la population qui fréquente les lieux — pour l'essentiel des étudiants en sciences appliquées, pourtant souvent désireux de devenir eux-mêmes des artistes (eh oui !) —, ne partage pas cette vision d'un art en prise avec la réalité du monde du travail, et qui — c'est mon hypothèse — ne propose pas une alternative au quotidien et à ses perspectives de (no) futur.
photos © kl loth 2010
02:29 Écrit par kl loth dans art public, comportements…, de visu, Lübecker Hütchen, rôle et place de l'art | Lien permanent | Commentaires (4) | Tags : vandalisme, art, œuvre d'art, sculpture, lilian bourgeat, art contemporain, art public |
mercredi, 28 juillet 2010
Dripping vandale sur l'œuvre de Lilian Bourgeat !!!
Billet à venir, à suivre…
00:52 Écrit par kl loth dans art public, formes & couleurs | Lien permanent | Commentaires (5) | Tags : lilian bourgeat, art public, sculpture, cône de chantier, vandalisme, la doua |
dimanche, 27 juin 2010
Deux cônes de chantier !
Quelqu'un s'est visiblement amusé à confronter l'original et sa reproduction, afin de faire jouer les rapports d'échelle !
Pertinent !
01:57 Écrit par kl loth dans art public, de visu, formes & couleurs, Lübecker Hütchen, rôle et place de l'art | Lien permanent | Commentaires (6) | Tags : art, art contemporain, sculpture, art public |